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Pièce pour deux acrobates et voix adolescentes

Deux acrobates évoluent en chorégraphie au son des paroles de Daniel Fabre et d’adolescents, enregistrés dans des lycées et collèges du pays occitan, en contexte urbain et rural, mais aussi ailleurs dans d’autres régions : paroles et accents de jeunes sur la transformation de soi, points de vue du chercheur. Les acrobates sifflent, crachent, portent des costumes dans lesquels se combinent le sauvage et le domestique, l’humain et le non humain, les traditions et styles urbains et ruraux, les genres féminin et masculin. Peaux animales, plumes, suie, chaînes, cloches, bâtons, crânes et cornes, luttes, cris et sifflements d’oiseaux... autant d’objets et de gestes comme possibles chorégraphiques. Gestes, danses, paroles et silhouettes questionnent et montrent la métamorphose de la jeunesse, entre approbation et transgression, genres et règles, domestique et sauvage, sifflement de l’oiseau, sexualités et figure de l’ours, fragilités et expressions.

Daniel Fabre travaillait ce thème de l’initiation féminine et masculine « invisible » à partir de terrains contemporains où les garçons chassent, se déguisent, aiment les engins, imitent les oiseaux et les bêtes... notamment dans les Pyrénées et à partir de l’imaginaire de l’ours. Il est frappant de retrouver dans les villes et quartiers, à Paris ou à Marseille, les enjeux et les stéréotypes masculins de la ruralité dont parlait Fabre. Pour Siffleurs de Danse, nous entendrons des extraits de la conférence Condorcet de Daniel Fabre, prononcée en 2015 à Paris, remis en jeux et en échos par les acrobates et leur musique : des témoignages de la jeunesse en 2020. Le texte sera traduit à minima pour offrir le sens des paroles, magnifier les langues, et permettre une vision aisée de la pièce des deux côtés des Pyrénées où elle voudrait être jouer.

Siffleurs de danse sera une forme légère, montrable sur une place publique, dans une cours de collège ou de lycée, dans une salle des fêtes ou dans la salle d’un théâtre. Elle s’adressera particulièrement à la jeunesse entre 12 et 18 ans, dont elle donnera à entendre des voix : comment se transformer et devenir à cet âge là ?

Distribution

Conception, enquête, texte, musique et mise en scène : Christophe Rulhes

Chorégraphie : Julien Cassier

Créé et interprété par : Clément Broucke (acrobate), Tom Colin (acrobate) et

Christophe Rulhes (musicien)

Costumes : le GdRA

Son : Pedro Theuriet

Régie générale et création lumière : David Løchen

FICHE TECHNIQUE

Sur demande auprès du GdRA

CONTACT ARTISTIQUE

Frédéric Cauchetier | administration@legdra.fr | +33 (0)6 22 86 19 07

Christophe Rulhes & Julien Cassier | contact@legdra.fr | www.legdra.fr

Siège social : 8 rue Guy de Maupassant 31200 Toulouse

Production, diffusion, relations presse | AlterMachine

Elisabeth Le Coënt | elisabeth@altermachine.fr | +33 (0)6 10 77 20 25 | www.altermachine.fr