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 Cet ouvrage présente deux recueils de Joan Victor Lalanne, publiés à l’origine séparément. Le premier, Ua venjança, est un jalon de la littérature gasconne. Il s’agit d’une nouvelle publiée par l’auteur en 1899, considérée comme le premier texte gascon contemporain en prose, au-delà des contes et autres textes brefs en prose.
Afin d’étoffer une édition qui aurait été trop mince avec Ua venjança seule, nous avons choisi d’y adjoindre un ensemble de textes courts tirés des Condes biarnés, publiés anonymement par Joan Victor Lalanne en 1890.

Au soir de sa vie, André Lagarde donne la parole à l’enfant qu’il fut. Car c’est bien la voix du jeune enfant, à la première personne, que l’on entend dans ces textes qui vont des souvenirs les plus précoces jusqu’aux toutes premières années d’école primaire.

Si Sinèra ou Al temps que te parli relevaient déjà d’une écriture biographique, c’est bien la première fois que l’auteur évoque les souvenirs de sa propre enfance.

Plus personnel, le récit d’André Lagarde n’est pas celui d’une enfance paysanne, comme bien d’autres textes autobiographiques occitans. Car c’est dans un gros bourg que son père tenait boutique d’artisan cordonnier, ouverte à tous, lieu de contacts, d’observation et de découvertes pour lui.

Alba roja, bien loin d’être un récit à l’eau de rose, est tout à la fois la découverte du monde extérieur, la chaleur du refuge familial, les embuches, les peines et les incompréhensions face au monde des adultes, la soumission aux dures règles de l’école ou les joies du carnaval…

Avec un lexique occitan-français

L’histoire d’un pêcheur d’anchois, chantée par cinq langues qui claquent au vent.

Un concert, comme un album étonnant, où le familier côtoie le fantastique, où la simplicité frôle le spectaculaire.

L’épopée polyphonique provençale de Calendal, ce simple pêcheur d’anchois tombé amoureux de la dernière Princesse des Baux de Provence, allume l’oreille d’un puissant souffle poétique mistralien qui cisaille le rythme vocal avec talent d’orfèvre.

D’abîmes en cimes, dans la rocaille et le thym, les voix révèlent l’harmonie et la lumière complexe d’un territoire chargé d’histoire et de légendes. Les mélodies farandolent sur les flots, swinguent la joute et slamment le rigaudon.

Le concert, porté par Henri Maquet, Elsa Bonal, Audrey Peinado, Rachel Rouvière et Emmanuelle Aymès, entre-mêlé de chant provençal et de narration en français, est un chemin d’aventure.

L’album est accompagné de présentations et d’extraits traduits pour profiter au mieux des paysages et des parfums.

Mai d'infos aquí !

Email : emmanuelle.aymes@gmail.com

Sonorisation : acoustique, amplifié

Tout public

Musique traditionnelle d'Auvergne.

L’efficacité et le charme d’une musique à danser prise sur le vif, le soir au cours d’un bal à Duminiac-La-Grange, en Haute-Loire, lieu ô combien chaleureux et propice à la danse.

Un répertoire finement construit et très bien informé, Cédric Bachèlerie à la cabrette, Guillaume Bouteloup à la vielle et Thomas Restoin à l’accordéon : ne vous étonnez pas si vos jambes fourmillent, il est dédié « aux frappés des danseurs… » Et vous comprendrez à l’écoute ce qu’ati me care veut dire…

Collection Sur le Vif éditée par l'AEPEM.

CD Digipack. Livret 8 pages. Indication des sources.
Traditionnel : Auvergne (12 titres), Auvergnats de Paris (2 titres), Limousin (4 titres), Aubrac (1 titre), Rouergue (1 titre), Bresse (1 titre), Gascogne (1 titre).
Compositions : Cédric Bachèlerie (2 titres),  Michel Dalle (1 titre), Marcel Piaud (1 titre), Jean-Claude Rieu (1 titre), Tonin Troupel (1 titre).

ceba2@orange.fr

Le manège des saisons est un spectacle musical et burlesque participatif pour tenter de faire naître collectivement le langage d’une “écologie du sensible”.

Au-delà des enjeux climatiques et environnementaux, nous tentons de donner à la Nature une voix pour faire grandir nos humanités. Rions ensemble, amusons nous de notre modernité, prêtons l’oreille et imaginons que l’herbe pousse comme l’enfant qui grandit.

Allégorie de la planète bleue, le manège devient alors un enjeu collectif pour que naisse une poésie engagée. Une façon de prendre la Terre “à bras-le-corps” comme une responsabilité collective à imaginer et partager dans la fête et dans la joie.

Pratiquant un théâtre populaire où le rire permet la liberté, le manège des saisons se vit comme une farce espiègle où le jeu devient source de créativité.

Spectacle bilingue pour tous • 2-11 ans